A publicidade criativa, arquitetura, design, criação de novos produtos, entre outros, apoiam-se cada vez mais em aspectos visuais, imaginativos e impactantes para desenvolver e comunicar as mensagens das suas criações. Na área do ensino, a introdução da história da arte e da arte educação é cada vez mais notória, pela competência de proporcionar aos alunos a oportunidade de desenvolver habilidades cognitivas, a imaginação e a criatividade. Portanto, a demanda por profissionais que dominem as linguagens visuais é relevante. O curso de MBA em História da Arte e da Cultura Visual foi criado para propiciar aos participantes um panorama amplo e abrangente de toda a produção artística no campo das artes visuais, desde a chamada arte rupestre, ou arte primitiva, até a arte contemporânea e pós-moderna, que engloba uma grande variedade de manifestações atuais. O elenco de disciplinas oferece uma visão rica, dinâmica e aprofundada da história da arte, combinando a investigação rigorosa das formas de arte e o diagnóstico crítico de suas conexões com a cultura, política, economia e sociedade. O curso de pós-graduação oferecido habilita o discente em um nível elevado de olhar, pensar e pesquisar a arte em suas abordagens históricas fundamentais, e permite que ele compreenda a evolução das artes visuais na linha do tempo, com foco na pintura, escultura, arquitetura e design, englobando também outras manifestações artísticas relevantes da área, como a fotografia, a arte impressa, cinema, o teatro, a vídeo-arte, a arte digital e o uso de novas tecnologias.

O curso tem o objetivo de fornecer conhecimentos relevantes para a carreira de historiador da arte, e para aprofundar o conhecimento de quem vai se dedicar à carreira docente. Ao mesmo tempo, abrange uma série de ferramentas necessárias para realizar pesquisas sofisticadas e aprofundamento de estudos, para uma sólida formação teórica e crítica no campo das artes visuais, favorecendo a formação de pesquisadores, docentes e produtores culturais, e, tratando-se de um curso de MBA, a arte também é abordada em seus aspectos de gestão e negócios, envolvendo o colecionismo, mercado de artes, curadoria e gestão de exposições, para que os alunos se tornem capazes de avaliar e apreciar uma obra, saber julgar obras de arte e recomendar sua compra, além de implementar medidas de conservação, organização de exposições, promoção de inventários de objetos de valor artístico e negociação com arte.

Disciplinas optativas:
Metodologia da Pesquisa Científica | Desenvolvimento de trabalho de conclusão de curso.

Educadores, designers, arquitetos, cineastas, produtores culturais, publicitários e demais profissionais da área de comunicação, profissionais de artes visuais e demais graduados que encontrarão no curso uma experiência gratificante e uma excelente porta de entrada para trabalhar no setor de arte e da curadoria de arte, ou realizar um estudo mais aprofundado das diversas manifestações artísticas.